生外熟说

出处：按学科分类—文学 湖北人民出版社《文艺心理学大辞典》第141页（553字）

明代书画家董其昌提出的关于书画创作的理论。

见于其论着《画禅室随笔》：“画与字各有门庭，字可生，画不可不熟；字须熟后生，画须生外熟。”此处，“生”指生拙、平淡；“熟”指心手相应，运笔圆熟。董其昌指出：“诗文书画，少而工，老而淡，淡胜工，不工亦何能淡。”(《画禅室随笔》)就是说，“淡”虽胜“工”，却从“工”中来，先“工”后“淡”；“生”虽胜“熟”，须熟后生，而“生”外有“熟”。所谓“生外熟”，指文人之画在“生拙”、“平淡”之中却可呈现出极为圆熟高超的技艺。这里的“生”并不是笔法生疏，不谙画道，而是经过艰苦的画技磨练后一种高层次的回归。

苏轼曾说：“凡文字，少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡；实非平淡，绚烂之极也。”(《与赵令畴书》)。明代画家顾凝远在《画引》中也说：“然则何取生且拙?生则无莽气，故文，所谓文人之笔也；拙则无作气，故雅，所谓雅人深致也。”艺术创作是讲究技艺的，必须刻苦学习技艺，达到心手相应的程度才能随心所欲，平淡中有奇峭，生拙中见绚烂。“生”与“熟”的关系，涉及艺术创作中审美心理与创作技艺的关系。艺术创作是心理－生理－物理三者之间的高度协调，和谐统一。

要达到这个高度，必须经过不断练习，不断揣摩，才能删繁就简，炉火纯青。