格林纳韦
出处：按学科分类—文学 希望出版社《世界儿童文学事典》第258页（3659字）
【生卒】：1846－1901
【介绍】：
她所画的阳光和具有18世纪风格的缀满花朵的童装吸引了众多热心读者和模仿者。她所设计的童装款式一直深受人们喜爱。
凯特·格林纳韦生于伦敦霍克斯顿。兄妹中排第二。
父亲约翰·格林纳韦是享有盛名的木刻师，可在凯特孩提时代，他没有可靠的经济收入，凯特出世后不久他便离开了兰德尔斯公司。后来他接受了一份工作，为新出版的一套狄更斯小说制作木刻插图的工作。凭借这份工作，他成立了自己的公司。他将家人送到乡下，以便能不受干扰地进行这项工作。
他与家人分离了两年，但是狄更斯小说的出版商破产了，他没得到一分钱的报酬，然而对凯特来说，这次的经历对她一生有着重大影响。她与母亲兄妹住在诺丁汉郡的一个村庄罗尔斯顿的亲戚家。
此后，凯特常回那儿。她把罗尔斯顿当作自己真正的家——一个让她初次感受到乡土气息的地方。
每当伦敦或成年生活使她觉得压力很重时她总重温在罗尔斯顿的美好时光，“我极爱野樱草和苹果花，也许原因就是我在未谙世事时去了罗尔斯顿，野樱草和苹果花总给我一种幻觉，试图回想起什么似的感觉，仿佛前世就已认识。”
罗尔斯顿是个较为繁华的农庄，凯特去那儿时正逢夏季——罗尔斯顿最美的季节。她记得这儿的一切：田园风光，农家耕作，村民穿着的古色古香的服饰，鲜花和服装的艳丽色彩。
她一生就用这些记忆来丰富绘画创作。
虽然也曾留意伦敦街头生活，然而多次从罗尔斯顿归来，都使她产生失落感。
置身伦敦，我每时都渴望
整日处在芬芳的花丛中
她还写了一些不太成熟然而却是发自肺腑的诗句。
童年时她爱读安妮和琼·泰勒的诗、童话故事，尤其是《睡美人》、《灰姑娘》、《美女与怪兽》，还爱给莎士比亚作品画插图。她这样写道：“成人以为儿童喜爱的书，儿童却丝毫不感兴趣，我认为他们常爱读成人书籍——我本人就是如此。”
格林纳韦腼腆，娇小，近视，相貌平平。
很在意自己修养不高。
她在家接受的那些教育是不太成功的。曾在妇人主办的旧式小学就读。
对她一生影响较大的是绘画。她父亲的工作也一定程度上造就了她的艺术旨趣。
12岁时参加了正规的绘画班(进了亨利·科尔先生创办的国立艺术学校)，接着上了南肯辛顿女子艺术学校和斯莱德学校。她的解剖学很糟，画出来的肢体与衣服不协调，有些人物画好像长着两只右脚。
她22岁时举办首次画展，能赚钱的早期作品有不署名的彩色圣诞卡、情人卡和插图，其中有为弗雷德里克·沃尼的玩具丛书画的插图。然而第一批的插图印刷质量低劣，图像模糊。
她的早期作品就已出现了身着18世纪风格的外套、上衣和童帽的儿童。这些衣饰的式样，回忆和幻想的成份兼而有之。
她为儿童模特缝制礼服，善于逗他们开心。
其绘画常取材于生活。形成了“凯特·格林纳韦童装”风．格，这在安斯蒂的小说《转变》(1882年)中提到过。当布尔蒂托德先生回到家，发现屋里被中国灯笼照得灯火通明，身穿“凯特·格林纳韦”童装的少女济济一堂。
过了约莫十年的卖文生活，作了一些题材严肃的画，大约在1877—1878年间她父亲的朋友爱德蒙·埃文斯，一位彩色木刻师看到她的画，看中了其中一部分绘画和诗句，他写道：
“约翰·格林纳韦带来了女儿……给我看了她的插图。画面杂乱，古怪，配有文法不通的诗句。我立刻将这些作品买了下来，觉得可将他们编成一本生动的儿童读物，并选中其中一首诗的第一行作为书名《窗下》，我打算通过乔治·拉特利奇与儿子们发表，他们建议我将正文给《伦敦抒情诗》的作者弗雷德里克·洛克看看，还建议我将难以理解的地方稍加修改，但不要重写。
与插图格调一致的或风格奇特的原文不必作任何修改。
”
由于在插图的刻印上投入了相当多资金，埃文斯只得将《窗下》每本标价六先令，与当时畅销市场的六个便士一本的《玩具丛书》差额很大。(据自己回忆，他自费印了2万册，1879年的圣诞节及时出版了)当时出版商嘲笑他的行为纯属冒险。然而第二版还未来得及印，书就抢购一空，而且卖价很高，随后再版了7万册，其中约有3万册销于法国和德国。
凯特·格林纳韦与爱德蒙·埃文斯的关系一直很融洽。
(约翰·拉斯金认为埃文斯的木刻弄得她的作品面目全非，劝她让人多描色彩)然而她仍坚持不让其他人印她的图画书。并很快与埃文斯签订了双方平等互利的合同，接着她更多的作品问世，有：《儿童生日画册》(1880年)由塞尔·巴克夫人填词；《鹅妈妈或古老童谣》(1881年)；选自《安妮和简·泰勒诗集》的《小安》(1883)；《花语》(1884)；《凯特·格林纳韦画册》(1884年)，《万寿菊花园》(1889年)(第二本由格林纳韦自己填词的画册)；《苹果馅饼》(1886年)；《汉墨林穿杂色衣服的吹风笛的人》(1888)；《凯特·格林纳韦的游戏书》(1889年)。从1883年到1897年(除1896年外)她编制了年历，并给下列书画了插图：《英国拼音》，《写给英国劳动人民的信》(1883年)，布雷特·哈特的《海盗岛女王》(1887年)。为小说画插图并非是她最感兴趣的工作。
1889年到1898年间她编制的年历、日历、图画书均获得了巨大的成功，然而这种成功造成的后果却使她十分恼火，摹仿者纷纷涌现，大量冒名的劣等作品充斥书店，爱德蒙·埃文斯认为这严重影响了凯特的作品的销售量。最后委托凯特画插图的小说有《四月童谣》(1900年)，是《伊利莎白和她的德国花园》的作者写的。
约翰·罗斯金从一开始就是凯特作品的崇拜者。他常常能在凯特的作品中发现一份古朴纯真的美，这唤起了他对露丝·拉·陶奇的怀念。这女孩9岁时罗斯金便深深地爱上了她。(成年后的求婚遭到女方父母的干涉，她年纪轻轻的就死于精神分裂症。
)《窗下》出版后，他开始给凯特写信并当起她的监护人。他一心想帮助她获得成功，造就她的天才。
头两年他们只是书信来往。
后来，罗斯金唤她“凯特”，邀请她上坎伯兰家作客，她说，“你可别把我捧得太高，因为我决不是青蛙公主，假如我是，一切是否会更妙?我突然出现在你眼前，美丽而华贵?”她在坎伯兰逗留了一个月，完全被罗斯金迷住了。从此以后，她一心想的只是如何引起他的关注，为他的垂青欢欣，为他的冷落伤怀。
罗斯金在公开场合对凯特大加赞赏，其言辞之热情洋溢令众人都为之尴尬。
他安排凯特上她难以胜任的绘画课，试图教她透视法。可当凯特过份听从他的意见时，又让她自己拿主意。当凯特表明自己如何爱他、离不开他时，他便写起了情意绵绵的印有吻的信。
可有时他会断然推迟她的来访，声称她只是他众多的女性崇拜者中的一个而已。
为了将凯特造就成为一名更伟大的画家，他常忽略了她的生活需求。凯特逐渐意识到吸引罗斯金的惟一有效方法是画他所喜爱的“姑娘”。
设计和描画服饰是凯特的专长，罗斯金总要让她画得尽善尽美，直到自己满意为止。
他在写给凯特的信中说：既然我们能脱去帽子，为何不能再脱去一些呢?——比如手套——然后——也许——甚至脱去鞋子!——然后——(为仙女们)——甚至脱掉袜子——然后——
凯特·格林纳韦终生未嫁。
与双亲在汉姆帕斯蒂德的弗洛格诺尔家中度过余生。评论家抱怨凯特的晚年只是一味的重复自己。为了挣钱，她准备搞油画，因为美术馆的油画比水彩画价格高，可还未来得及掌握油画技巧并靠它赚钱，便与世长辞，终年53岁。
二十世纪间，出版了两部有关她的传记，第一部作者是M．H．斯佩尔曼和G．S．莱亚德(1905年)，是一部歌功颂德的传记。
第二部的作者是罗德尼·恩根(1981年)，详尽描述了凯特与罗斯金的关系。
埃德蒙·埃文思虽然非常理解格林纳韦对自然那份炽热的爱，可从不明白凯特为何只钟情于明媚的阳光、蓝天和白云。当告诉她乌云密布的天空给予他的那份喜悦时，(正如康士太布尔所感受的那样)，而凯特认为这不可能。凯特·格林纳韦清楚自己所描绘的世界的确过于美好过于超脱了。
可在给一位友人的信中她这样写道：“难道这不是一个美好的世界吗?……这么说，是我的官能出了毛病?对丑恶的东西视而不见?”